El viernes 5 de mayo a las 20 horas se estrena “Estado de Gracia” de Lourdes Herrera y Lucía Schaab en El Archibrazo.
Se dan las circunstancias exactas para que, tal como cuenta la leyenda, unas máscaras puedan tomar el cuerpo de algún ser vivo para intentar lograr la paz mundial.
Si lo logran pasarán a ser seres sintientes; si no, serán objetos inertes por toda la eternidad. ¿Podrán lograr su cometido?
La poética del clown, lo irreverente de las máscaras, la potencia del teatro físico y las posibilidades de la ciencia ficción al servicio de este espectáculo que invita a cuestionar y des-enmascarar el poder aparente, en pos de encontrar la salida en medio de la tormenta.
Funciones: viernes de mayo a las 20 horas
Ficha técnica:
Autoría: Lucía Schaab y Lourdes Herrera
Actúa: Lourdes Herrera
Asistente: Carolina Schnaider
Vestuario: Ana Julia Figueroa
Fotografía: Federico Paiva
Colaboración en dramaturgia: Damián Alejandro Sinópoli y Carolina Schnaider
Diseño de luces: Alejandro Velázquez
Diseño gráfico: Damián Alejandro Sinópoli
Diseño redes: Karen Schnaider
Voz en off: Maqui Figueroa
Prensa: Dafne Strobino Niedermaier
Dirección: Lucía Schaab
Valor de las entradas:
General: $2500
Solidaria: $3000/$3500
Promoción 2×1: $4500
Link a las fotos:
Bio de las autoras
Lourdes Herrera: Estudió actuación desde 1995 con distintos docentes como Mariana Sosa, Miguel Cavia y Héctor González.
Es egresada del Instituto Vocacional de Arte (I.V.A.) como Animadora cultural en teatro (2000). Luego de su paso por el I.V.A. profundiza en la técnica del clown con maestros como Marcelo Katz, Gabriel Chame Buendía, Hernán Carbón, Marcos Arano y Pablo De Nitto. También con algunos de ellos realiza seminarios de máscaras y bufón. En 2011 se acerca a la técnica de Teatro Negro a través de la licenciada Susana Schvartzman. También realiza cursos de objetos en espacios no convencionales, profundizando en zancos. En el 2011 actúa como clown en el espectáculo “Rojo: Una variedad de delirios y emociones en tono de Rojo”. Y en 2012 estrena el espectáculo “Anhelos”. Ambos dirigidos por Marcos Arano. Desde el 2008 hasta la actualidad se desarrolla como intérprete y presentadora de varietés de clown. Durante el 2012 y el 2015 se encuentra coordinando «Revuelto Gramajo», una varieté de clown, con alumnos de la Escuela Marcelo Katz. Debuta como directora con el espectáculo «Tembleque» en 2014, el cual se reestrena en el mayo del 2015.Durante 2014 interpreta dos obras de clown y máscaras: «Surubí», dirigida por Marcelo Katz en el Teatro Aguirre y «Silban las balas», dirigida por Marcos Arano, en el teatro Payró. En 2015 se estrena «Vértigo» un espectáculo de clown con un novedoso formato: clowns improvisando en el momento, con director en vivo. Dirige Marcelo Katz, en el Teatro Aguirre. Realizan funciones en Teatro por la Identidad en el Konex y en el Conti, entre otras. En el 2016 estrena su segunda obra como directora, «La Crisálida» en La Pausa Teatral. Desde 2006 da clases de clown para niños. Es docente de clown para adultos y coordina la parte pedagógica y el proyecto social – realizando funciones en Jujuy, Chaco, Tucumán en villas y asentamientos de CABA y gran Bs.As.- de la Escuela Espacio Aguirre. En el 2017 dirige «Aleatorios» en el Estepario. Y es actriz en «Mirá» dirigida por Marcelo Katz en el CCC. Y en «El Pez Globo» en Fandango, dirigida por Agustín Saiegh. En el 2018 emprende una gira de 3 años con su unipersonal «Estado de Gracia» por México, Cuba y Centro América. Realizando también talleres de clown social para «Fábrica de sonrisas» payasos de hospital en Guatemala. Y de clown en San Cristóbal de las Casas, Panajachel, La Antigua, Panamá, entre otros. En el 2021 ya en Argentina comienza a brindar talleres de clown terapéutico y chamánico en Centros de Rehabilitación y de modo virtual con estudiantes de distintas partes del mundo.
Lucía Schaab: Es actriz, clown y docente argentina.
Es egresada de la EMAD (Escuela Metropolitana de Arte Dramático) de la Ciudad de Buenos Aires, en donde se forma con Ciro Zorzoli, Guillermo Cacace, Paola Barrientos y Diego Velázquez, entre otros. Y del IVA (Instituto Vocacional de Arte), con especialización en teatro. Tiene una amplia formación en clown, con docentes como Marcelo Katz, Gabriel Chame Buendía, Claudio Martínez Bel, Marcelo Savignone, Cristina Martí, Carlos Gallegos (Ecuador), Mauricio Gallegos (Ecuador), Lourdes Herrera, Mariel Lewitan, Loretta Romano (Chile), entre muchos otros.
Además, ha realizado seminarios de teatro físico, actuación con máscaras, danza contemporánea, entrenamiento corporal, canto, clown hospitalario (Brasil), dramaturgia (España), cuerpo musical (Francia) y tira cómica (Ecuador).
Es payasa profesional de hospital, formando parte de la ONG Alegría Intensiva desde el año 2014. Realizó, además, intercambios, capacitaciones y asesoramientos con y para organizaciones de otros países: Sanaclown (Valparaiso), Narices Rojas (Guayaquil), Compañía Payasa (Lima), Zapayasos (Coquimbo).
Durante diez años formó parte del Grupo de Teatro Comunitario Callejero Alma Mate de Flores, obteniendo premios y subsidios del INT, PROteatro y FNA.
Es co-fundadora, actriz y dramaturga de la Compañía Itinerante A trote y muche, con quien realizó los espectáculos «Rodeo y Julepa» y «Más acá», habiendo sido seleccionada para participar en más de 10 festivales de Latinoamérica.
Como actriz participó, además, en decenas de espectáculos, entre los que se destacan: “Ciudad Laberinto”, seleccionada para participar de la 4ta Fiesta Interprovincial del Teatro en Santa Fe, y merecedora del apoyo de Proteatro; “Lo prohibido”, con coordinación de Guillermo Cacace; y «Chicos, chicos», con dirección de Claudio Martínez Bel. Esta obra obtuvo el premio Espectáculo Destacado de la muestra Iberoamericana en el 29° FITUB en Blumenau, Brasil; Recientemente estrenó su unipersonal “Calor” variación payasa sobre Bodas de Sangre, con dirección de Luis Levy, seleccionado para participar del Festival Internacional Independiente de Clown Rojo, del XVII Argentino de Artes Escénicas en la Ciudad de Santa Fé, del “Festival Humor y Circo” en San Miguel, Provincia de Buenos Aires, del Ciclo “Argentina Florece” y del Programa Pase Cultural, en la Ciudad de Buenos Aires; el mismo cuenta con el apoyo de Proteatro.
Recibió de manera individual las becas Sostener Cultura (2020) y Formación (2021) del Fondo Nacional de las Artes. Y el subsidio a Proyecto Especial de Proteatro (2021).
Ha realizado la asistencia de dirección de diversos espectáculos, y ha dirigido «Caput!» con trece clowns y tres músicxs en escena, y con una temporada ininterrumpida de siete meses en cartel. Actualmente se encuentra trabajando como directora y dramaturga del espectáculo “La cuestión”, a estrenar en Valparaiso, Chile; y como co-directora del espectáculo “Estado de Gracia”, junto a Lourdes Herrera.
Dicta clases de clown y de teatro, para niñes, jóvenes y adultos desde hace quince años. Ha trabajado en instituciones como Espacio Aguirre (dir. Marcelo Katz) y Lascuela de clown (dir. Ana Laura Kleiner). En los últimos años ha dado cursos y talleres de clown de manera independiente y para diversas instituciones en Argentina, Chile, Bolivia, Perú, Ecuador, Colombia, Brasil y España, habiendo sido seleccionada por distintos festivales y obteniendo varios reconocimientos y premios.